PIRATES!!!

9 Nov

THE SEA-ROVERS AND CORSAIRS of the 18th century created an “information network” that spanned the globe: primitive and devoted primarily to grim business, the net nevertheless functioned admirably. Scattered throughout the net were islands, remote hideouts where ships could be watered and provisioned, booty traded for luxuries and necessities. Some of these islands supported “intentional communities,” whole mini-societies living consciously outside the law and determined to keep it up, even if only for a short but merry life.” Hakim Bey, The Temporary Autonomous Zone

Does the information enclaves and free spaces, like the information network of XVII century pirates can exist today? The spaces in both in physical or electronic spheres, that possess a true freedom? Hakim Bey said that they already exist. But this is also a moment worth of thinking about the definition of freedom itself. Can a man be truly free in the age, where satellites see 100% of the land? How does the fact of constant observation inflict the definition of freedom? But what if a person B watches a persons A behaviour, but person A is using different language and behaviour codes, so that person B can see, but doesn’t understand? In cyberspace a true freedom can be achieved already – you just need to unplug from the internet, and this fact doesn’t have to mean that you wont be connected. You can have your own internal network, which already happens – artists and people of free mind create alternative networks, free from the seeing eye of the State, the Government.

In Hakim Bey’s work besides the idea of freedom emerges an idea of development. Bey says that a revolution is an enemy of changes. A true solution is an uprising. There is 1 crucial difference – temporariness. The effects of revolution becomes stable, and make the history, while an uprising is temporal, its effects doesn’t remain for a long time. This joins with the logical acknowledgment that life develop only through changes. If there is no change, no action, there is no development, even no life. Life is defined in an action. In this contecst revolution is death. For revolution is a two-edged sword, because revolution is used for changes, that then become permanent. So refreshing is only the first act of revolution, which is nothing else than an uprising. It is next killed by second act, the stabilization, when a revolution becomes a history,a new order. For Bey an uprising is a jump off the spiral of history, while a revolution takes part of creating it.

The TAZ is like an uprising which does not engage directly with the State, a guerilla operation which liberates an area (of land, of time, of imagination) and then dissolves itself to re-form elsewhere/elsewhen, before the State can crush it.” Hakim Bey, The Temporary Autonomous Zone

A nice example of the incarnation of the concept of Temporary Autonomous zones is a movement of pirate radio stations, which by the way also inherit from TAZ the romantic pirates motive.

 

 

 

 

Metarrelatos + cuestionamientos de su valor

6 Nov

Metarrelatos + cuestionamientos de su valor

Lyotard (1024-1998) La condición postmoderna. (1979)

En la obra La condición postmoderna, Lyotard hace un estudio sobre la condición del saber en las sociedades más desarrolladas. Designa el estado de la cultura después de las transformaciones que ha afectado a las reglas del juego de la ciencia, la literatura y las artes.

El saber cambia de estatuto al mismo tiempo que las sociedades entran en la edad llamada postindustrial y la cultura en la edad llamada postmoderna. Si durante la modernidad el pensamiento occidental presupone la posibilidad de un consenso sobre ciertos referentes fuera del discurso que los comprenden (como el tiempo, el espacio, la ley, la justicia, el saber…) a partir de los años 50, después de la reconstrucción de Europa, se pone en cuestión el status extra textual de esos referentes

Se entiende la postmodernidad como la incredulidad con respecto a los metarrelatos que han intentado dar un sentido a la marcha de la historia.

Lyotard desarrolla la tesis de la pérdida de una realidad que precede a la representación en un mundo que se presenta solamente como discurso, ya que el mundo ha perdido su representatividad absoluta. Se reduce a un simple mercado informacional marcado por el realismo del dinero, que se acomoda a todas las tendencias y necesidades, siempre y cuando tengan poder de compra.

Canino es un film de Yorgos Lanthimos del año 2009 en el que realiza un retrato de una familia disfuncional, es una postal descriptiva más que una historia con argumento, nudo y desenlace.

Canino es la historia de una familia griega que vive enclaustrada en su casa, en un mundo ficticio, cerrado, donde todos sus protagonistas viven engañados. Los tres hijos de la familia viven, desde su nacimiento, absolutamente convencidos de que el mundo exterior es territorio prohibido y por ello, su percepción de la realidad está completamente alterada gracias a la labor de su maquiavélico padre y la complacencia de su madre .
La selección de esta película viene por el juego explícito que se hace con el lenguaje y el significado de las palabras –los padres definen erróneamente (y de manera completamente deliberada) aquellos conceptos que podrían ser “perjudiciales” para el dinámica familiar como mecanismo de control y poder.

megafone.net

6 Nov


http://www.zexe.net/

Desde 2003, megafone.net invita a grupos de personas en riesgo de exclusión social a expresar sus experiencias y opiniones en reuniones presenciales y a través del uso de teléfonos móviles. Éstos, que permiten a los participantes crear registros de sonido e imagen y publicarlos inmediatamente en la Web, se convierten en megáfonos digitales que amplifican la voz de personas y grupos a menudo ignorados o desfigurados por los medios de comunicación predominantes.

 

Luzinteruptus

5 Nov

Luzinteruptus es un colectivo anónimo de arte lumínico urbano. Ha realizado instalaciones en espacios públicos usando la luz como materia prima y la noche como lienzo. El equipo está compuesto por tres miembros procedentes del arte, la iluminación y la fotografía . Su trabajo aplica la creatividad sobre el espacio público con la intención de trasmitir el mensaje del rápido deterioro de estos espacios en las grandes ciudades como Madrid.

Su nombre tiene mucho que ver con su método de trabajo. “Luzinterruptus” es una palabra de origen latino que significa interrupción de luz, qué es lo que sucede con sus luces poco después de que se han quedado en la calle.

Fuente: Entrevista con luzinteruptus por urbanarcore: http://www.urbanartcore.eu/luzinterruptus-we-are-not-light

http://www.luzinterruptus.com/

Foto: Instalación en el parque de la Cornisa de Madrid. http://www.luzinterruptus.com/?p=24

Violencia Simbólica

5 Nov

Pensamiento Crítico: La violencia simbólica es una dominación inadvertida (parcialmente inconsciente) y no física que ciertas prácticas diarias pueden mantener sobre los individuos. Normalmente, estos actos no son reconocidos como un tipo de “violencia” por lo que los violentados la aceptan no a nivel explícito, sino a través del discurso. La falta de reconocimiento permite a la violencia simbólica esconderse dentro del mismo discurso dominante al tiempo que es dicho. En este caso, “violencia” incluye varios modos de dominación socio cultural.

Condiciones Técnicas: Una forma de violencia simbólica son los sistemas de vigilancia que desde hace tiempo se han proliferado en las ciudades y a las cuales los ciudadanos están cada vez más acostumbrados sin cuestionar quién maneja ese material, dónde se guarda, hasta que nivel se ve invadida su privacidad, etc., ya que de alguna manera el discurso es “vigilar para castigar.”

Otro ejemplo pueden ser los medios de comunicación masivos como la televisión, puesto que a través de ellos se “imponen” ciertos criterios culturales: cual es el canon de belleza, como debería ser una familia “normal”, roles sociales, que es la felicidad, etc.

Condiciones Políticas y Económicas: Dichas prácticas, son parte de estrategias construidas socialmente en el contexto de esquemas asimetricos de poder, caracterizados por la reproducción de roles sociales, estatus, género, posición social, categorías cognitivas, representación evidente de poder y/o estructuras mentales, puestas en juego cada una o bien todas simultáneamente en su conjunto, como parte de una reproducción encubierta y sistemática.

Referente Artístico: 

foto de cartelera del proyecto "brandalism"

«Video Surveillance Piece: Public Room, Private Room»
-Bruce Nauman

En 1969 Bruce Nauman presenta «Video Surveillance Piece: Public Room, Private Room». La instalación está compuesta por dos salas iguales, una privada y una pública, que contienen un monitor y una cámara de video, dispuestos en dos paredes opuestas. El monitor de cada habitación, muestra la imagen tomada por la cámara de la otra habitación. Por lo tanto el espectador ve en el monitor del cuarto en el que se encuentra, la imagen de un cuarto igual al que está pero vacío, en el que puede ver un monitor que muestra la imagen del cuarto en el que esta, viéndose a sí mismo de espaldas.


Fuentes:
Junana.com
Wikipedia en español
Wikipedia en inglés
Sobre Violencia Simbólica en Pierre Bourdieu

TAF!

5 Nov

El TAF! (Taller de Acción Fotográfica) realizó el pasado 15 de mayo, junto con la PAH (Plataforma de Afectados por las Hipotecas) una acción llamada “Caras por números“.

En el primer aniversario del 15M se hizo un llamamiento a realizar acciones descentralizadas, y ésta fue llevada a cabo en Terrassa, pero la cosa venía de lejos.

En 2011 JR ganó el TedPrize con el proyecto de arte global Inside Out, consistente en la pegada de grandes retratos en blanco y negro por personas de todo el mundo. Los retratados son esas mismas personas del lugar en que se realiza la acción, y tratan de abordar algún tema de interés social.

Cuando de mano del festival The Influencers el proyecto llegó a Barcelona, el TAF! con algunos miembros de la PAH realizó un mural de 20×6 metros en un muro entre el MACBA y la CNT.

Sin embargo, parece ser que la intención inicial (seguramente frenada por la falta de permisos) era pegar esos retratos en los escaparates de las entidades bancarias que están dando las órdenes de desahucio.
Por eso considero que esta segunda acción fue la más representativa en cuanto a fusión del arte y el activismo en el espacio público. Ejerciendo la desobediencia civil y asumiendo que fue una acción efímera, consiguieron un resultado redondo, emocional y comprensible.

Ocupando espacios virtuales

4 Nov

Un excelente ejemplo de como trabajan los especialistas que idealiza Walter Benjamin en su “El Autor como Productor” es el WiFi Tagger de F.A.T. Lab.

Menu wi-fi "hackeado"

Foto: F.A.T. Lab

F.A.T. LAB es un colectivo de artistas, ingenieros, científicos, abogados y músicos, que trabajan en crear material exclusivamente para el dominio público, dotando a las personas de herramientas de comunicación masiva. Muchos de sus trabajos tienen un corte activista muy marcado, aunque no se identifican directamente con las causas. Solo proveen el cartel.

Uno de sus últimos proyectos es el WiFi Tagger, que particularmente hallo novedoso, pues  interviene y ocupa uno de los espacios virtuales comunes más numeroso en el planeta: Las redes WiFi. El proyecto hace que todo el que busque una red inalámbrica para conectarse cerca de determinada zona, tenga que leer obligatoriamente el mensaje que se desee. Usando un router específico y el firmware desarrollado por FAT Lab, puede crear cuatro lineas con el mensaje deseado. Crea cuatro redes wifi continuas, cuyos nombres compondrán ese mini-párrafo de mensaje.

Basta con conectar el router en el espacio que deseamos intervenir: un ente público, centro comercial, museo, etc. El lugar que antes ocupaban las paredes y muros, ahora se expanden infinitamente hacia los nuevos espacios digitales que la digitalización ha construido. Y aun seguimos siendo capaces de escribir en ellas.



Otro excelente ejemplo viene de la mano de Benjamin Gaulon y se llama Corrupt.desktop. Parte Glitch Art, parte Artivismo, es un software que permite intervenir las computadoras de una Apple Store.

REFERENTE CONTINUO

30 Oct

“Referente Continuo” ( Michel Focault )

“Lo importante es que la historia no considere un acontecimiento sin definir la serie de la que forma parte”[1]

Respecto de lo expuesto, he tomado este concepto en razón de lo que creo su posibilidad para visualizar desde lo microscópico un contexto mayor, estableciendo o planteando así una red, entre, por ej. “El poder”, tema recurrente  en el, pero también en los apoyos que se manifiestan de forma sutil entre distintos niveles que lo componen. De esta  manera, entonces, se podría relacionar lo que aquí tocamos a colación desde el “Pensamiento Critico a C. Técnicos, Políticas y Economía” destramando “La Agenda Social”.

“La cuña negra, Primer monumento a  la desobediencia.”[2]

Miguel Angel Ahumada Flores (MAAF)

Master en Artes Visuales y Multimedia

UPV


[1].FOUCALT, L`Ordre du discours, Gallimard, 1971,p.57.

[2] SIERRA, Santiago. 2012 “La cuña negra, Primer monumento a  la desobediencia” [imagen en línea] [consulta: 29 octubre, 2012] http://www.santiago-sierra.com/buscador.php?key=27

El capital cultural

30 Oct

Concepto definido por Pierre Bordieu (1930-2002 ), sociólogo francés situado entre la teoría crítica y el estructuralismo genético. El capital cultural es el potencial que tenemos adquirido de la cultura intelectual y del medio familiar. Dentro del capital cultural define tres estados según la modalidad de adquisición y de transmisión del mismo. El capital cultural puede presentarse en estado incorporado (habitus) , ligado al cuerpo, se adquiere personalmente y mediante la pedagogía familiar. Este estado debe ser adquirido de forma constante que lo hace presentarse más como propiedad innata , que como adquisición. El segundo estado del capital cultural es el estado objetivado que se presenta bajo la forma de bienes culturales cuadros, libros, diccionarios, instrumentos, máquinas, etc. Se trata de un capital transmitido por su materialidad o comprado por el capital económico. Lo importante de este capital es que su adquisición material no implica la apropiación de la habilidades  y reglas necesarias  para el uso de los bienes. Y por último se define un capital cultural institucional que ofrece un valor constante y garantizado jurídicamente , adquirido con los títulos académicos  y educativos. Este último estado proporcionado por los títulos escolares tiene la particularidad de ofrecer la moneda convertible entre capital cultural y capital económico.

Bordieu toma de la teoría marxista la idea de una sociedad estructurada en clases sociales que se encuentran permanentemente en lucha por la imposición de sus intereses específicos. Para un sociólogo como Bordieu , el poder económico sólo puede reproducirse y perpetuarse ,si a la vez , logra poseer el poder cultural y ejercer el poder simbólico. La dominación de una clase social sobre otra se asienta en el ejercicio de este poder. Por tanto las prácticas y procesos sociales sólo se pueden explicar a partir de un análisis que relacione elementos económicos y culturales simultáneamente.

En la actualidad y gracias a la expansión de las llamadas nuevas tecnologías , el capital cultural ha empezado a globalizarse pero no se ha democratizado como solicitaba Bordieu, sino que parece haber enfatizado , su situación en las clases altas y educadas de la sociedad. La cultura que trasmiten estos nuevos medios, separa aún más , a los que la reciben del resto de la sociedad ,de tal forma , que los que han adquirido “el capital cultura digital” disponen de un sistema de percepciones, lenguaje , pensamiento y apreciaciones que les distinguen de los que  no han conocido otro aprendizaje que los analógicos , los oficios y los contactos sociales.

Fuentes:

http://es.wikipedia.org/wiki/Pierre_Bourdieu

http://elvampiro.wordpress.com/2008/11/22/pierre-bourdieu-el-capital-cultural-y-la-reproduccion-social/

Ejemplo:

Jacob Berend (Jaap) Bakema (8 marzo 1914 – 20 febrero 1981) fue un arquitecto modernista holandés, famoso por la construcción de viviendas sociales y su involucración en la reconstrucción de Roterdam después de la Segunda Guerra Mundial. Fue un exponente de la arquitectura funcional. Su trayectoria está estrechamente vinculada a la reconstrucción y a la reestructuración de la ciudad zonificada.

Concepto: Prosumidor

30 Oct

Elementos de la agenda:

  • Pensamiento crítico: El término prosumidor fue acuñado por Marshall Mcluhan y es un acrónimo entre las palabras productor o profesional y consumidor. Actualmente el término se aplica en aquellos usuarios que fungen como canales de comunicación humanos, lo que significa que al mismo tiempo de ser consumidores, son a su vez productores de contenidos.
  • Condiciones técnicas: El desarrollo de la web 2.0 impuso importantes cambios tanto en el comportamiento como en los hábitos de consumo cultural de los cibernautas. El cibernauta accedió a la condición de prosumidor. La tendencia de producir y consumir, se debe al contexto digital en que vivimos, donde ha sido el desarrollo de la tecnología, aplicada a las redes de comunicación, lo que ha permitido tener mayor acceso a cualquier tipo de información.
  • Condiciones políticas y sociales: Uno de los objetivos del activismo digital es que la simultaneidad de presencias humanas en un mismo espacio que se hace posible en la red no sirva meramente como condición de un sistema de producción económica, sino para la conciencia crítica de personas donde las personas no sean meramente consumidores y espectadores políticos pasivos. Procurando obtener un espacio de interacción y cooperación social en línea.

 Referentes:

http://es.wikipedia.org/wiki/Prosumidor

Red de revistas Científica Redalyc “EL PROSUMIDOR.EL ACTOR COMUNICATIVO DE LA SOCIEDAD DE LA UBICUIDAD. http://redalyc.uaemex.mx/

Juan Martín Prada “ Prácticas artísticas de Internet en la época de las redes sociales”, (pág, 141).

Referente:

Antoni Abad.

“Las últimas iniciativas de Antoni Abad son proyectos de comunicación móvil audiovisual orientados a colectivos sin presencia activa en los medios de comunicación preponderantes. Las últimas generaciones de telefonía celular permiten la publicación inmediata en Internet de contenidos multimedia, a partir de teléfonos con cámara integrada. Este contexto posibilita la creación de canales colectivos de emisión itinerante y remota, prescindiendo de los sofisticados y costosos equipos de grabación y emisión, tradicionalmente usados en televisión. Los receptores de estas emisiones, tienen la posibilidad de aportar sus criterios, convirtiéndose en usuarios activos del dispositivo de comunicación”.

http://anagangulo.es/index.php/tesis/45-publicidad/86-antoni-abad.html